上海东方广播中心常务副主任 韩磊

上海的音乐广播有四个频率，分别是：（一）针对15—34岁的年轻的受众、播放中文新歌和流行歌曲为主，同时兼顾欧美最新上榜的流行音乐的上海流行音乐动感101；（二）针对35—54岁中年的社会中坚力量的听众、播放华语音乐为主的Love Radio103.7；（三）针对二十岁以下年轻人、播放欧美音乐的KFM98.1；（四）还有播放古典音乐的调频上海经典947。

上海广播收听市场有别于全国，旗下12个调频在上海广播收听市场份额占比为90%—92%。上海台的新闻业务在上海的社会影响力非常大，但音乐业务的收入占比大，收听率高，盈利能力强。所以我今天跟大家分享在近一年上海台整个音乐广播的一些事一些情。

一、230亿网络热词阅读量

首先分享一组数字，最重磅的是230亿《东方风云榜》音乐盛典的#Hash Tag#网络热词阅读量。《东方风云榜》音乐盛典在2018年3月26日举行，而宣传则始于上年12月中下旬。在整个宣传周期中，新浪微博的Hash Tag阅读量为230亿，《东方风云榜》包揽3月26日当晚微博热搜前三。这也是当时整个上海广播销售额最高、赞助额最高的一个活动。

《东方风云榜》节目有25年历史，每天中午1点为年轻听众介绍最流行的中文歌曲，分别有每周、每季度和年度发布的周榜、季榜和年度十大金曲。如今广播的界限变得模糊，除了是一个基于本土化的媒体之外，还通过互联网吸引更多的听众收听。

今年3月26日，《东方风云榜》音乐盛典在上海梅赛德斯奔驰文化中心举行，颁奖入场券不发售，八千张门票全部赠送给听众。如何获得入场券？想去现场的听众必须连续收听电台，通过阿基米德线上参与竞猜，赢取门票。

在音乐盛典当天，东方风云榜和全中国最有影响力的6个互联网平台合作，2000多万名观众通过互联网观看了直播，累计在线人数为4724600人，几千万传统电视观众通过东方卫视感受现场。

从《东方风云榜》音乐盛典红毯摄像机点位图可见，为了满足不同的需求，盛典的摄像机和手机拍摄位置不同于传统的电视台，我们从“网络直播观众视角”“手机直播网友视角”“现场粉丝视角”“官方媒体视角”四个不同的角度安排机位。视频内容被分发到不同属性的网络平台，以满足不同的需求，争取最大的受众份额。

二、充分读懂互联网受众细分化的需求

除了做好节目，我们还需要研究、读懂互联网受众的需求，这样我们做出来的决策和产品更精准，甚至会收到出乎意料的反馈。另外，我们会用新技术传达我们的主张，每个平台下面有不同的产品矩阵。

（一）走进你偶像的音乐

东方风云榜和虚拟现实公司Jaunt合作推出的产品——“走进你偶像的音乐，看见你偶像的音乐”。6首音乐盛典获奖的歌曲创作者提供歌曲的工程文件，我们把每一组分轨进行了可视化，通过拆解歌曲，告诉你怎么听歌，如何引领这个流行乐方向。

因为声音形式并不直观，我们利用VR虚拟现实的形式，借助VR眼镜，或者是手中的智能手机的重力感应，体验不同声部不同乐器的演奏，让大家看到音乐拆解的样子，真正走进偶像的音乐。

同时，我们做了一个后台的数据收集。每个歌迷的收听行为都被后台进行记录，他们更喜欢这首歌曲中哪些乐器的演奏，这些点击的次数被记录下来，我们再反馈给音乐创作者，这样他们就通过这些大数据了解到歌迷的口味，下次他们就能创作出更受欢迎的音乐作品。

现在，我们正在利用VR技术建设东方风云榜虚拟博物馆。这个25年历史的音乐广播节目和颁奖典礼，留下许多珍贵的影像、声音、和实物的资料，这些珍贵的展品记录了中国流行音乐发展的历史。借助最新的虚拟现实科技，通过VR眼镜，就能让这些展品看得见，听得到，摸得着，全世界只要有互联网的地方就能感受中国流行音乐的历史。

三、音乐广播中心M空间（M Space）

（一）辰山草地广播音乐节

七年前，上海古典音乐电台在中国引领了在大自然欣赏古典音乐的生活方式，每年5月中旬，1万2千名观众在上海的郊外，坐在草地上欣赏露天的古典音乐会。2018年是上海辰山草地广播音乐节举办的第七年，目前为止还保持着在中国销售古典音乐的单场音乐会门票最高的记录，第一场是5月19号的西德意志广播交响乐团表演，第二场是上海爱乐乐团表演，两场加起来是12000张门票。我们希望在五年内把上海辰山草地广播音乐节这个活动打造成全球十大的户外的古典音乐活动。

今年音乐节的主题是爱和浪漫。音乐节的第一天，WDR表演德国“3B”作曲家（贝多芬、巴赫、勃拉姆斯）的作品，我们定义为听见德意志的浪漫，让中国观众感受浪漫的德国。第二天，上海爱乐乐团将演奏诸多以爱为主题的作品，“音乐也能够让人品尝得到”的音乐咖啡活动，经典947和一家咖啡馆合作研发了8种全新口味的咖啡，并以音乐家名字命名，比如“假装买醉的柴可夫斯基”。

以往全家福多在影楼里拍，极少有在大自然里面记录你的幸福，上海辰山草地广播音乐节的举办场地是一个露天植物园，自然环境好，所以，我们主打“自然”概念。5月20日，推出“爱的照相馆”活动，聆听爱的旋律，记录爱的模样。在购票的观众中抽出100个幸运家庭，为他们拍摄全家福，在满眼的绿色中、和着美妙的音乐，让他们的爱留在音乐节里。

2018上海辰山草地广播音乐节期间，我们联合赛立信利用移动互联时代最新的数据采集工具DATA BOX采集分析数据采集，进行活动效果评估。

5月18日，我们成立“中国印象”音乐联盟，目前已有八家最顶尖的交响乐团参加。6月1日开始，每周都会有来自中国的最新的音乐作品上传至节目交流平台，欢迎选用。

（二）永恒与变化，交互与分享

1.三角定律——电台成功占比

办音乐电台基本要遵循三角定律，其实是任何一个办音乐电台的同事都有共识的，如果给电台评分是满分一百分的话，首先播放对的音乐占比50%，打造有影响力的早间节目占比 30%，整体的包装占比15%，还有5%的其他项目加分。面对今天的媒体环境，需要在这个传统的三角的定律的基础上做加法。

2.交互与分享

如今当我们通过不同的媒介接收信息，如果信息能打动或者触动人，就会通过朋友圈、微信群、QQ等渠道分享。这就是互联网交互和分享的特点。交互和分享之于现在的广播，我们确实不如以前擅长。1992年，我们的前辈在办东方广播电台时，全天直播的节目，听众随时随地打电话进来互动，声音出现在广播里，他们觉得这是很美妙的事情。

在交互上，我们曾经做过获取热线电话、短信、微信和社区的讨论，现在开发了视频直播产品进行多方连唛，听众通过视频电话跟我们进行交互，他就可以跟其他听众或者偶像出现在同一画面。此外，我们也在尝试内外网联通，改变播出内容。以前，一份歌单排出来后就基本固定，只有节目总监有权限更改，现在，我们尝试通过听众的能力去改变歌曲的播放，听众想听哪一首歌可以进行实时投票，当投票达到一定数量，下面歌曲就会插上去。这在技术上是一个挑战，也是我们正在努力进行交互方式的改变。

因为有交互，听众才愿意参与你的产品，才有可能够被产品打动产生分享欲望。平时生活中，我们分享比较多的是图文和视频，它们被打开的概率比较高，可是当我们分享一个声音产品，如何让听众乐于分享呢？

3.全场景产品矩阵，解决不同用户需求

这一年，我们解决通过产品矩阵解决不同收听情境下用户需求的解决方案，主要有分为三大类的六个场景：首先是“在家”的专注和伴随场景。其次是“在途”的专属和公众场景。再次是“公共”主要是填充内容和品牌内涵的场景。

我们针对六类不同的场景，提供不同的产品来满足受众需要。媒体永恒的功能是“解闷”“解气”“解惑”，我们提供的产品，希望能够满足大家在不同场景下不断变化的收听需求。

4.运营和内容同样重要

最后我很想跟大家分享一个案例，如何把年轻人再拉回到广播电台的理念，以及如何通过一些明星给年轻人去创造更多的影响力。我们今年的7月份有两个流行乐频率上了视频直播的项目。

我们最新的一个live的产品，利用相对少的成本实现了能够透过影像来看我们的直播，在收音机里面听到的声音和影像是一样的，放音乐时有明星互动通，听众可以打微信的视频电话来跟偶像互动、做游戏等。这样既满足了年轻的受众在开车的时候的移动收听人群本身收听的诉求，同时也满足了年轻人现在更多的是透过影像来接受信息的诉求。我们的理念就是我们电台的IP不多，我们愿意打造的名牌的项目很少，但是我们举全部的力量来运营我们愿意打造的品牌，这一点是跟传统的理解完全不一样。

所以，在当下的传播社会里面，内容重要，运营同样重要。

（本文根据2018赛立信客户年会的嘉宾演讲录音与PPT整理）